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6 octobre 2026

Découvrez les coulisses impressionnantes de la saison 3 de House of the Dragon

Découvrez comment la saison 3 de House of the Dragon a repoussé les limites de la production télévisuelle avec des moyens et une créativité sans précédent

Découvrez les coulisses impressionnantes de la saison 3 de House of the Dragon

La série House of the Dragon héritière du succès de Game of Thrones continue de marquer les esprits par son ambition démesurée. La saison 3, dirigée par le showrunner Ryan Condal s’annonce comme la plus impressionnante jamais réalisée, avec des moyens techniques et créatifs à couper le souffle.

Tournez la page pour découvrir les coulisses de cette production titanesque, où chaque détail a été pensé pour offrir une expérience visuelle inoubliable.

Un tournage épique à travers le Royaume-Uni

Le tournage de la saison 3 s’est déroulé de mars à octobre 2026 entre les paysages sauvages du Nord du Pays de Galles et les studios de Leavesden en Hertfordshire. Ces studios, déjà célèbres pour avoir accueilli les tournages de Harry PotterBarbie et Wonka ont servi de quartier général pour une équipe de 1 500 membres pendant 314 jours.

Pour recréer l’atmosphère sanglante de la Danse des Dragons la production a utilisé 300 faux cadavres et 3 000 litres de faux sang. Les effets spéciaux ont été confiés à 8 studios de renom: PixomondoWeta FXRodeo FXRVXZoic StudiosRed Visual EffectsDigital Domain et Incessant Rain Studios.

Des costumes et accessoires dignes d’une épopée médiévale

L’armure d’Aemond portée lors de l’assaut sur Harrenhal est un chef-d’œuvre d’orfèvrerie. Composée de 81 pièces indépendantes elle a été créée à partir d’un scan corporel 3D de l’acteur Ewan Mitchell. Contrairement à une armure en acier, qui aurait pu peser entre 13 et 18 kilos cette armure a été fabriquée dans un métal plus léger pour le confort de l’acteur.

Côté costumes, Caroline McCall la costumière de la saison 3, a succédé à Jany Temime. Connue pour son travail sur Downton Abbey et His Dark Materials elle dirige une équipe de 150 professionnels pour habiller les personnages avec une précision historique.

La Bataille du Gosier: un spectacle pyrotechnique sans précédent

La Bataille du Gosier dans l’épisode 1, est un exemple parfait de l’ambition de cette saison. Pour cette scène, la production a mobilisé 15 000 figurants cascade et 3 500 accessoires tout en brûlant 25 tonnes de propane pour recréer un feu de joie monumental. Un record du monde a même été battu avec 23 cascadeurs enflammés simultanément en une seule prise.

Pour les scènes impliquant de l’eau, un bassin géant de 3 millions de litres a été construit. La production a dû pomper, filtrer et recycler 6 millions de litres d’eau par jour pour maintenir des conditions sanitaires optimales. Deux navires grandeur nature, montés sur des gimbals géants ont été utilisés pour simuler les mouvements des bateaux en pleine mer. Le navire amiral de CorlysThe Queen That Never Was mesure plus de 38 mètres de long et a même été coupé en deux pour être utilisé dans différents décors.

Cette bataille, initialement prévue pour la saison 2, a été repoussée pour lui donner « le temps et l’espace » nécessaires. Un choix judicieux qui a permis de créer une séquence épique, digne des plus grandes productions cinématographiques.

Derrière chaque plan spectaculaire de la saison 3 se cache le travail acharné de centaines de techniciens, cascadeurs et artisans. Leur expertise et leur dévouement ont permis de transformer des idées ambitieuses en réalité, offrant aux spectateurs une expérience visuelle et narrative inoubliable.

Léa Vasseur
Auteur

Léa Vasseur

Léa Vasseur couvre les technologies depuis douze ans, d'abord pour la presse professionnelle puis en indépendante. Elle s'intéresse moins aux annonces produit qu'à ce qu'elles changent concrètement dans le travail et les usages.